ARTE BLOGÉTICA

Dentro de las actividades de la Feria Internacional del Libro de Arequipa, este sábado se llevó a cabo una interesante mesa redonda denominada "10 años de la blogósfera peruana". Invitaron a los bloggeros más famosos del país: Marco Sifuentes y Renato Cisneros. El blog del primero se llama "Útero de Marita", y todo lo que ahí se publica sirve de referente a muchos programas políticos; el del segundo, "Busco novia", ha tenido tanto éxito que se convirtió en un libro y además el más vendido en la Feria del libro de Lima. Aunque dijeron que el blog ya está pasando de moda, la ágil conversación de estos dos jóvenes me hizo reflexionar sobre el porqué de los blogs y en particular el mío que abrí recién a fines del año pasado.
Muchas personas lo ven como una herramienta para el diálogo y la discusión, y eso es cierto, basta revisar César Hildebrant.blogger, Gran Combo Club o Puente aéreo, los comentarios de los lectores aparecen inmediatamente después que el administrador del blog ha colgado algo en la red. No faltan los anónimos que cumplen un papel ambivalente, en el mejor de los casos ayudan a encauzar mejor el debate. Otros sirven para orientar o compartir experiencias de vida, como Educando a mi hijo; también hay blogs más académicos, generalmente de profesores y especialistas que se dirigen a una determinada comunidad o grupo de personas particulares. No faltan los que son empleados para difundir información trivial, o los que fueron creados sin una finalidad predeterminada. Quizá ese sea el caso de mi blog.
Palabra viajera lleva en su subtítulo un etc., y tal vez eso sea lo que lo caracteriza. A lo largo de estos meses he venido escribiendo sobre temas variados a manera de una miscelánea, de modo que mi blog parece una mixtura, ya que está compuesto de cosas distintas o géneros diferentes. Dicen que la miscelánea es el antecedente del ensayo. Seguramente, Montaigne, el creador de este género, no dudaría en publicar sus essais en un blog.
Si bien mi pretensión no es escribir ensayos en este blog, me he dado cuenta que escribir a través de este medio ayuda mucho a la disciplina de un escritor, y eso se nota en la regularidad conque uno publica algo y sobre todo el cuidado que uno pone para que lo que llegue al lector sea algo más o menos aceptable. Antes tenía la manía de hacer mis ejercicios de escritura en un bloc manual y con lápiz, y casi siempre eran bosquejos o fragmentos de cualquier tema que no llegaban a tener unidad. En cambio, el blog exige que sí lo hagamos, porque a diferencia de nuestros cuadernos, que como diarios íntimos guardamos celosamente, el blog lo mostramos a todos, y nos hace autocríticos de lo que publicamos.
Palabra viajera no está exenta de errores. Sin duda, su errante bloggera los acomete sin tregua.

LEVITACIONES EN PARÍS

Nereida Apaza es una joven pintora arequipeña que ya ha obtenido varios premios en su trayectoria artística. Precisamente el año 2007 fue una de las ganadoras del concurso "Pasaporte para un artista" organizado por la Alianza Francesa a nivel nacional. El premio consistió en un viaje a Francia, una gran puerta de entrada para el viejo continente. Muchos escritores y artistas, como Mariátegui, han dicho que su mejor aprendizaje lo hicieron en Europa. No sé si ello también es válido para ella, pero sin duda ese viaje ha debido ser muy significativo en su formación.
Producto de ese viaje es que ahora ella nos ofrece una exposición denominada "Levitaciones en París" en homenaje a su padre, el profesor Edgar Apaza Flores, quien falleció al poco tiempo que ella retornara de su viaje. El dolor por la pérdida de su progenitor y el vacío que significó su partida es lo que expresa en cada de los objetos que forman parte de su original muestra.
Además de un políptico en acuarela y un tríptico con hilo, la artista plástica nos ofrece una escultura, un concreto armado, un cuaderno en técnica mixta y dos ensamblajes. Uno de estos últimos lleva el título "El pensamiento no sabe nada", que representa un tendedero con cinco secadores bordados que contienen diferentes textos escritos en París, Milano, Roma, Madrid y Arequipa. Debajo de ellos aparecen cinco lavadores con agua y una regadera blanca. Hay que lavar las penas del alma, parece ser el mensaje que nos quiere transmitir la artista. Con sus propias manos ella ha bordado las palabras: "Esa muerte individual / se alimenta de la verdad/ entonces/ comprendí ese dolor del cuerpo/ del corazón libre/ la gracia de ser un halo/ hermosa condición./ Un día de setiembre/ vestida de vida/ la sangre me recorrió el sentimiento/ y descubrió parte de mi espíritu."
Nereida Apaza así nos entrega una parte de su ser convertida en arte y poesía. Con delicados hilos, ella ha creado un hermoso vestido para cubrir nuestras almas ateridas y desnudas . Su obra se alza a lo lejos como una estrella fulgurante y nos eleva lentamente en medio de la noche.

FLORES DE SETIEMBRE

Hoy es 23 de setiembre. Simplemente es primavera. Una estación vistosa y colorida. Una flor que se abre en la mañana y un sol que se derrite perfumado. Imperfecta descripción de un tiempo hermoso.
Y las flores para qué sirven? He aquí la pregunta del otoño y el temor secreto del invierno. Oh, bella primavera!, un verano impaciente te espera.

SUEÑO CON LA PAZ

Sueño libertad para todos los que están
secuestrados hoy en medio de la selva
y sueño con la paz de mi pueblo desangrado
y con el final de esta injusta guerra
Sueño con tantas cosas que
quiero que sean realidad
sueño con morir de viejo y no de soledad
sueño con ir a trabajar
y mucho más con regresar
cada noche a mi casa
para estar junto a ti
Y que no muera nunca nuestro amor
eso sueño yo
y que se fundan balas para hacer
campanas de libertad
y que no muera nunca nuestro amor
eso sueño yo
Sueño despertar en un mundo sin dolor
pa’que el corazón no sufra más las penas
y sueño caminar por las calles de mi país
y solo encontrar paz...

JUANES

ESCRIBIR POR LA MAÑANA

Escribir muy de mañana, aunque sea pocas líneas o unas cuantas palabras, quizá sea el remedio a un terrible sueño como el que tuvo Gregorio Samsa. Convertidos en un insecto, ahogados en el mar, quemados en la hoguera, expulsados del paraíso, etc., pueden ser las imágenes que nos hacen sufrir mientras dormimos. Al despertar queda algo del miedo latente, un grito acallado, un insostenible nudo en la garganta, una necesidad imperiosa de huir, pero hacia dónde? Una ventana en el cuarto, una noche que no se va, un amanecer con un sol oculto. Afuera todos duermen aún. Una palabra basta para dar una pincelada de luz?

Encuentro al fin esta ilustración de Jean Michel Folon sobre La metamorfosis de Kafka, y el siguiente texto: "No entiendo mis imágenes y cada uno es libre de entenderlas como desee. Sólo he tratado de representar mis propios sueños con la esperanza de que, en ellos, otros puedan encontrar los suyos". Entonces cierro mis ojos y sueño que le robo sus sueños.

MEMENTO MORI (RECUERDA QUE VAS A MORIR)

Bethsabé Huamán Andía ha publicado hace poco su segundo libro de cuentos titulado Memento mori (recuerda que vas a morir) (Lima, chätäro editores, 2009). El primero se llamó Sábado pm y salió bajo el mismo sello editorial. Los dos fueron escritos antes de su viaje a tierras mexicanas donde cursó su maestría en Estudios de Género en el prestigioso Colegio de México.
Se trata de un hermoso libro objeto que recrea el tema de la muerte a lo largo de los siete relatos que lo conforman: la muerte como presentimiento, la muerte del amor, la vejez y la muerte, la muerte poética, la muerte violenta, la muerte física. Lo que varía es el estilo y la forma cómo la aborda. En "Lo que son las cosas", por ejemplo, está presente la ironía, el humor y la fantasía; en "Tantas veces Pedro", la estructura epistolar; en "Poema del manicomio", el lirismo.
La muerte ha sido, pues, uno de los temas más constantes en la literatura, y es que su manto siempre está flotando a la vuelta de la esquina, sobre todo en nuestra sociedad en la que se ha vuelto cotidiana. Escribir sobre ella es como cubrirse por un momento en su manto negro para ennegrecer la página en blanco y darle vida. Octavio Paz dice que el mexicano frecuenta la muerte, la burla, la acaricia, duerme con ella, la festeja, es uno de sus juguetes más favoritos y su amor más permanente. Quizá ésa sea la mejor forma de convivir con ella.
Bethsabé no le teme a la muerte, pero tampoco habla con los muertos. Le sonríe desde lejos, le da vida. Ella nos invita a burlar el destino si éste nos conduce al abismo, al silencio total. En su libro palpita la vida a través de las historias que nos cuenta.